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特殊机位，特殊视角，索尼FR7拍演唱会的那些事儿

来源：萌宠菠菠乐园时间：2024-11-05 23:02

去到现场。这也许是每一个歌迷都期待的事。

演唱会和赛事活动具有十足的现场魅力，可如何将演出现场的细节和临场感呈现出来，对于拍摄者而言这是一项需要永远探究的谜题。

随着电影感画质的摄影机不断推陈出新，便携性、易用性和远程控制也成为了摄影师期许的使用需求。索尼FR7凭借小巧的工业设计和精美的电影感画质，正在多个演唱会现场为观众带来充满生动气质的画面。

刘睿导演作为索尼电影摄影机FR7的使用者，在演唱会拍摄制作中，将特殊视角带来的画面新鲜感淋漓尽致地展现在观众眼中，下面我们一起进入与他的对谈，相信刘导的分享一定可以让大家受益颇多。

刘睿老师工作照

刘导，您好。可否简单介绍一下自己，以及团队以往的拍摄项目？

我是七星石文化传媒有限公司的导摄负责人，也是iplus导摄团队的导播，主要负责导播的业务。同时，我们和中视飞扬也是非常好的合作伙伴，所以有很多项目都是在一起来进行。

我们团队制作的大家耳熟能详的项目有：央视跨年晚会、北京电视台春节联欢晚会、浙江卫视的跨年晚会、还有双十一天猫狂欢夜晚会等很多的综艺节目，包括最近的张杰巡回演唱会，张韶涵巡回演唱会。

刘睿老师和拍摄团队在张杰演唱会拍摄现场

张杰和张韶涵的演唱会中都使用了索尼FR7摄影机，您最早是怎么了解到这台设备的？它的哪些功能让您决定使用它来进入拍摄系统？

最早关于FR7的信息主要来自一些国外网站的介绍，当然那个时候还不是很清楚它是一个什么类型的产品，但我可以模糊的感觉到，它是一个具有电影级画质的PTZ摄像机。之后我接触到一些国内的测试项目，对于它的画质表现和遥控操作有了进一步的认识，尤其是它小巧的设计和体积优势给我留下了很深的印象。

很多朋友都有观看演唱会的经验，可在演唱会的拍摄制作过程中， Rundown层面看似都一样，但是细节呈现和镜头设计却各有不同。能否简单介绍一下当下演唱会的拍摄特点？在拍摄过程中的难点有哪些？需要做哪些准备？

按演唱会流程进行机位和景别确认

我们今年演唱会的拍摄工作是非常饱和的。对于演唱会项目的拍摄，它和晚会或者栏目是不同的，它有两个突出的特点：首先，演唱会是专属于艺人本身的，可以称之为他的现场作品，艺人可以与现场的观众分享他的喜怒哀乐，对于表演的每一个环节，都是经过精心的设计和打磨的，在拍摄和对镜头的设计上，也要符合艺人和导演团队对节目本身的设计初衷，比如说一些设计要呈现艺人的舞蹈方面，那我们可能就要凸显他的舞蹈动作、状态，以及镜头上的冲击力；有一些可能要强调艺人的情感，那我们也需要通过相应的特写镜头，或者带有氛围感场面的镜头，去呈现艺人所要传达的情绪表达，所以要针对不同的需求来创作不同的画面。

第二点，演唱会的魅力所在，就是现场的氛围和状态。当然它也意味着某些不可控的因素会发生，比如天气，艺人的表演的状态，包括现场的即兴发挥，这些都是演唱会的一部分，也是很有魅力的一部分，这就要求我们在拍摄过程中，提前对这些不可控的状况做相应的设计和应对措施，对于拍摄来说，这方面难度很大。我们在制定拍摄方案前，就需要考虑到天气和场地的因素，比如在体育馆内还是体育场，是开放式的还是封闭式的，机位离舞台的距离和角度，某种程度上来说，这些都是受到一定限制和制约的。

第三要考虑歌迷的感受，机位是不是会遮挡到歌迷的视线，或者影响到表演者的状态。

可以简单了解一下您的工作习惯吗？就这两场演唱会而言，您是从什么时候开始介入的？针对前期筹备您有哪些经验？

我们的工作大致分成三个阶段。第一个阶段是在策划的时候，我们会借助舞美的基础方案来讨论，会从机位架设、画面设计的角度，来提出我们的意见，或是讨论一些创新的可能性。

第二个阶段会具体到show的设计和show的方案，这时我们会跟导演组来沟通，去完成艺人的创作想法和重点需要表现的内容，包括每一首歌的设计，或者每一个环节设计对应在画面上的呈现要求。

第三个阶段就是到现场实地彩排，在彩排过程中，还会再进行一些调整，要跟艺人和导演团队进行磨合，最终达到符合大家预期的画面拍摄标准。

如果以张杰和张韶涵这两场演唱会为例，您如何进行拍摄系统的搭建设计的？在对于表演现场的影像风格设计和摄影调度您是如何规划的？是否对不同歌曲的风格、节奏、曲风等做出了针对性的画面设计？

这是一个反向推导的过程。首先我们还是从内容层面上考虑机位的排布，因为所有的技术支撑，都是为了能够完成演唱会的内容呈现。内容就是画面，拆解这些画面后，我们才知道需要什么样的设备、技术和拍摄条件。

这两场演唱会的画面，更多的是以现场的两块返送大屏为主，不但需要让歌迷看到更多的舞台细节，还可以和舞美、灯光做互动，结合主屏的画面素材，丰富舞台的呈现元素。

所以基于这两个主要诉求，我们需要对舞台主体的部分做景别规划，比如说舞台全景，表演者的从人物的全景到近景到特写的多角度呈现。机位和镜头焦段的规划也是基于这个思路来完成的。

在器材的选择上，首先考虑分辨率，选择全高清或者4K设备下变换到高清的设备。在器材选择上，目前我们以索尼为主，它的设备稳定性、画质和匹配度都非常好。因为不涉及到直播，所以目前的传输仅限于在场地内部的光纤传输，或者是一些特种机位的无线传输。

您对于画面风格的影调和色调是如何设计的？实际拍摄过程中的画面呈现，和您的预想是否一致？可否为我们分享一些拍摄经验？

张杰演唱会现场舞美效果

画面整体的影调风格在很大程度上其实是取决于现场舞美灯光的基调，比如张杰演唱会的舞美风格就更加的硬朗，由非常大量的楼宇式钢架结构和大屏构成，那我们在镜头的呈现和设计上，也会追求更夸张的比如大广角贴近式的拍摄方式；张韶涵演唱更多的偏向于唯美风格，会有很多视觉互动，我们会更多的强调中近景的表现。

对于画面的一致性，首先我们会选择相同品牌的摄影机，这可以使色彩的表现更加趋同，索尼摄像机有非常丰富的色彩矩阵功能，所以讯道摄像机HDC-4300或者HDC-2580的色彩，和索尼电影摄影机FR7的色彩可以很快的得到匹配，这一点是不用担心的。

在这两场演唱会的实拍过程中， FR7的机位数量有多少？与FR7搭配是那几支镜头？这两场演唱会中，FR7的机位各不相同，它用来拍摄哪些画面？选择使用它做这两个机位的决策点有哪些？

在张杰演唱会中，我们目前用了两台索尼FR7。一开始我们还是尝试使用常规设备，但是发现了一些问题，比如说常规设备体积太大，如果放在台口那可能就会遮挡观众视线，也会影响到艺人的动作设计，另外常规设备在台口的调度、安装也比较麻烦。我们希望能够有更好的设备来替代，所以尝试使用索尼FR7，结果得到的效果出奇地满意。

放置在舞台台口处的索尼FR7摄像机

在张杰演唱会中，这两台FR7一台是放在舞台的台口，提供正面仰角的广角画面，使用16-35mm的镜头来完成拍摄；另一只放在了后区的乐队区，乐队区比较特殊，它在一个车台上，是可以移动的。移动过程中，摄影师是很难上去拍摄的，所以我们考虑能够有一个相对固定的，又可以遥控操作的机位来完成乐队的拍摄，后来的解决方案是吊挂一台FR7，搭配28-135mm （Sony FE PZ 28-135mm F4 G OSS）镜头，它可以提供更大范围的变焦，获得更多的构图变化。

张韶涵演出目前使用了一台索尼FR7，主要完成类似“天眼”的视角。索尼FR7的体积优势在这发挥到了极致。在户外演唱会中，要往舞台顶部吊挂设备是非常难的事情，因为它不像棚里有马道或者母架，我们在张韶涵演唱会中，机位是挂在舞台的天桥装置里面的，这个天桥装置本身是可以升降的，可供安装的空间非常小，摄影机必须藏在这个天桥的内部，嵌在里面才能完成这个机位的拍摄，我们最终选用了索尼FR7搭配28-135mm的镜头来完成。

PTZ摄影机和电控镜头的匹配使用感受如何？在对于FR7的远程操控中摄像师的使用感受如何？能否给出一些评价？

索尼FR7控制面板

我觉得从镜头本身的素质来说，完全可以满足我们对于画质和拍摄的需要。在操控感受方面，从摄影师的反馈来说，上手非常快，控制面板的亲和力也很高，我们曾经使用了很多的PTZ摄像机，索尼FR7的表现还是可圈可点的。快速了解控制界面和按钮的分布后，就可以上手操作了，不过在菜单设置和一些深层菜单的调用上，需要通过电脑端和iPAD进行，这对于摄影师的操作来说，需要有一个适应的过程，在使用的感受上应该还是有可以调整的空间的。

演唱会场地面积很大，FR7在系统搭建的过程中是否有优势？POE++协议的使用在线缆布置、操控和稳定性的表现如何？另外还想让您再揭秘一下，就比如说，张韶涵演唱会的这个机位，是怎么挂上去的，然后它的布线的方式是什么样的？

吊挂在天桥位置的索尼FR7，
机身仅需一根网线即可完成多种信号的传输

首先索尼FR7在布线和搭建上是有非常大的优势的。因为它比传统的讯道系统在传输线缆数量和体积上都有明显的优势。像张韶涵演唱会的这个机位，我们只需要在吊桥下面预留一个50厘米的凹槽，索尼FR7就可以放置进去了。使用POE++协议的FR7，只需要一根网线就可以传输音视频和控制信号，还可以完成机器的供电。我们把线缆和吊桥绑在一起，完成同步的运动，一个复杂的镜头就被轻松化解了，而且经过Ver1.1的固件升级后，索尼FR7还可以支持内录功能，这让我觉得FR7的优势更加明显了。

针对不同歌曲的情绪和节奏，您设计了不同的拍摄和镜头组接方式，索尼FR7能够自定义100个预设点，可以快速完成明确的分镜拍摄，请问您是否对这些预设点进行了画面设置？一般都会抓取哪些景别的画面？

我们拿到FR7的时候，首先测试的就是预设点功能，在实际应用当中，也会用到这个功能，比如放在乐队区的机位，它需要拍摄不同的乐器，我们就会在每一个乐器相应的构图上设定预设点，这样摄影师在需要拍摄的时候，只要选择预设点就可以很快地进行拍摄，快速得到有效的画面。

在张杰演唱会中，甚至一个摄影师控制了两台FR7。比如说上一个镜头是要拍舞台上的仰角的机位，接着下一个画面可能就是乐队，如果按照传统的方式，控制两台摇杆会有很长的调整过程，难度很大。现在就很简单，在有明确的脚本的条件下，他知道下一个乐器要准备拍鼓手，那他直接点击鼓手景别的预设点，就可以完成拍摄任务，很多操作都可以打包成预设，集成在一个按键功能里，这样操作的确很方便。

我们也测试了FR7跟自动导播系统的联动，我们可以用自动导播系统来调用这些预设点，我们会在以后的一些直播当中，尝试使用这样的拍摄方式。

就这两次的拍摄使用而言，索尼FR7让你满意的设计和功能有哪些？

我觉得最有感受的首先是它的体积和画质的匹配度，它保持了PTZ摄像机的体积，又拥有电影摄影机的画面质量，这是索尼FR7目前来说的亮点。与以往使用的PTZ摄像机相比，索尼FR7可以有更多的镜头选择，在演唱会的拍摄上，这个设备可以很好地满足了现场环境和画面呈现的需要，索尼FR7对我来说非常有吸引力。

据悉，近期索尼推出了FR7的最新固件版本Ver1.10, 这不但提升了索尼FR7电影机与专业内容制作现有工作流的匹配度，还大大拓宽了FR7的使用场景，从而让专业内容创作者拥有更为广阔的创作空间。

索尼ILME-FR7 Ver.1.10固件升级链接：

https://service.sony.com.cn/products/di/ILME-FR7.html